Ante todo debo una disculpa a todos los que me leéis. El blog lleva casi dos meses sin actualizarse y ni siquiera había un aviso de que iba a parar. No anuncié en verano que me iba a tomar un descanso por que, simplemente, no lo sabia. Esta no ha sido una parada organizada, ha sido la vida que se ha interpuesto en mi camino.
He ido a Reino Unido a visitar a mi hermano, después me he encerrado estudiando el CAE, tras esto me he dedicado a la triste labor de despedirme de mis amigos y seres queridos porque iba a mudarme a Madrid y no los voy a ver en mucho tiempo, y, finalmente, me he dedicado a la mudanza y a asentarme en el nuevo piso (y ha conseguir internet).
No he tenido un solo momento de respiro y, lo que es aun peor, no he tenido ninguna aventura rolera que contar. Llevo mucho tiempo sin jugar, aunque espero solventarlo dentro de poco puesto que estoy compartiendo piso con dos roleros.
Hace tiempo que tampoco leo un manual nuevo. Como dije hace tiempo, últimamente me dedico mas a los videojuegos. Requieren menos preparación y no hacen falta acompañantes, así que me es mas sencillo en mis circunstancias.
Espero poder mantener el blog al día. Empiezo a estudiar un máster la semana que viene, no se cuanto tiempo libre tendré pero daré todo lo que pueda para actualizar el blog.
¡Que rueden los dados!
Kingdom Hearts
Yo conocí la saga tarde. Para cuando supe de su existencia el primer juego ya había salido en edición platinum, en aquella celebre PS2. Mi primo me enseñó el juego por que estaba atascado en un boss y me pidió ayuda. Recuerdo que lo primero que pensé es: "¿Qué mierda es esta? Goofy al lado de Squall, esto no mola." Al cabo de una hora me tragué mis propias palabras. Me quedé enganchado. Tanto que me pasé el juego con mi primo en su casa de la playa y me compré una copia en cuanto volví a mi casa.
La primera impresión que transmite el juego es de simple e infantil. Pero nada mas lejos. La mezcla de personajes de Final Fantasy y de Disney esconde una joya tras su fachada pueril. Es como una película de Miyazaki, probablemente un niño pueda verla, pero no tendrá el mismo significado para él.
El primer juego (y, de momento, el mejor de la saga) es toda una oda a la amistad. Y a como la oscuridad que yace en cada uno de nosotros puede consumirnos si se lo permitimos. Ahora que ha salido la remasterización he podido volverlo a jugar después de tantos años y creo que lo aprecio incluso mas que antes.
Todo el material está remasterizado en alta definición y corre a 60 fps, por lo que se ve genial en una televisión moderna. A parte, se ha mejorado la jugabilidad y los controles de cámara haciéndolos mas parecidos al segundo juego.
A pesar de la cutrez de no incluir el tercer juego al completo, este me parece un producto genial para el que quiera acercarse a la saga. Ademas, esperando un poco se podrá conseguir barato.
El material debe andar por ahí, supongo que lo retomaré cuando tenga un momento de inspiración.
¡Que rueden los dados!
Ni No Kuni
El juego vio la luz en 2011 para PS3 y Nintendo DS en japón. Ha tardado dos años en llegar a Europa y Estados Unidos, pero mas vale tarde que nunca. La versión de PS3 es mas larga y tiene mas historia que la de DS. Ambos juegos se desarrollaron por separado desde el principio y solo comparten la historia principal.
Ni No Kuni es una de las mejores joyas de los JRPG de los últimos años. Tras la decadencia que está sufriendo la saga Final Fantasy y que nadie se atreve ha hacer un Dragon Quest grande y traerlo a occidente, es bueno ver que llega a Europa Ni No Kuni. Es todo un homenaje a los JRPG tradicionales y a la vez es un gran juego en si mismo.
El juego trata de Oliver, un chico normal de Motorville. Su madre sufre un accidente y muere. El está triste y llora sobre un peluche que le regaló su madre, entonces el peluche adquiere vida y le cuenta que sus lágrimas han roto la maldición que le tenia encerrado. Él es en realidad el Alto Gran Maestre de los Duendes en otro mundo y necesita la ayuda de Oliver para salvar su mundo de un temible Mago Oscuro, y tal vez con eso logren salvar su madre.
La historia es un cuento para adultos, como las películas de Miyazaki. Los personajes son simples y el guión destila cierto maniqueísmo pero conserva todo el encanto, el colorido y la magia de un cuento. La trama tiene muchísimos valores de amistad, ambición y superación personal. Tienes la lectura infantil y superficial, y otra mirada mucho mas profunda que se esconde entre lineas.
El juego en si es igual de increíble. El apartado artístico es sencillamente soberbio. La animación, los diseños, los movimientos, los colores; todo forma una experiencia interactiva espectacular. Hay momentos que es como estar dentro de una película de Miyazaki. Una pasada.
Una mención especial merece la banda sonora. Me ha gustado mucho, encaja perfectamente con el ambiente y transmite mucho. Sin embargo, a mi me ha sabido a poco. Hay varias canciones que se repiten mucho y hay bastantes momentos en los que no hay música o esta es muy tenue. Creo que se ha perdido la oportunidad de sobresalir con una banda sonora épica y tierna.
Durante el juego puedes capturar únimos que son una suerte de pokemon pero mas chulos y que puedes usar en el combate. Esto añade un componente estratégico muy interesante por que cada bicho tiene sus propias habilidades, fortalezas, etc.
Ciertamente el combate esta muy chulo, por que combates con 16 posibilidades al mismo tiempo (los 3 personajes y los 3 unimos de cada uno). Aun así el sistema no termina de convencerme por que es uno de estos híbridos entre combate pausado y en tiempo real que tanto odio. Me da aun mas coraje por que se que la versión de DS tiene un sistema totalmente pausado que me habría gustado mas.
Otra cosa chula del gameplay es que durante la exploración (los escenarios de Studio Ghibli son espectaculares) puedes hacer hechizos para alterar el terreno y poder acceder a otras zonas. Puedes crear un puente o congelar una zona... Lo malo es que solo puedes hacerlo en las partes que el juego ya tiene marcadas pero no deja de ser divertido.
También me encanta el Vademécum del Mago. Un libro que lleva Oliver y que trae muchísima información sobre lugares, monstruos e historia del propio mundo. Ademas de ser muy útil dentro del juego, es tremendamente hermoso. La maquetación y las ilustraciones son geniales y abundantes. En la edición especial del juego el libro venia en formato físico, pero los que llegamos tarde solo podemos disfrutar de el dentro del juego. El tener que consultar un grimorio de mago y encontrar información entre los apuntes de magos anteriores hace que te metas en la piel de un hechicero de fantasía.
Varias de las misiones secundarias consisten simplemente en hablar con gente. Pasa cuando a alguien le han robado una virtud en su corazón y debes encontrar a otra persona a la que le sobre. Suena a chorrada, pero a mi me ha encantado. Dentro del juego es algo chulo por el trasfondo que implica en ayudar a curar el corazón de una persona. Fuera del juego también me gusta por que es la excusa perfecta para que explores sitios, hables con gente y disfrutes mucho mas del mundo de Ni No Kuni.
Es un juego grande, 40 horas de historia o 100 horas si quieres completarlo al 100%. Hay decenas de hechizos, equipo, únimos, misiones secundarias, etc. Los jugadores completistas, como yo, no se van a sentir desilusionados.
¡Que rueden los dados!
Unepic
Ademas hay motivo para hacernos sentir orgullosos por que estamos ante un producto patrio. Es un juego hecho en Barcelona, por un equipo muy pequeño.
El opening del juego ya te da una idea de lo que vas a ver. Un friki metido en una dungeon. Hay comentarios hilirantes y referencias por todas partes. En ese aspecto puede recordar mucho al clásico Simon The Sorcerer.
El modo de juego es básico, los cuatro cursores para las direcciones y espacio para pegar. No necesitas mas. Esto va de matar orcos. Después puedes asignar accesos directos para cambiar rápido de arma o tomarte una poción.
Por otra parte, también hay que señalar los defectos para que la reseña esté completa. Lo que mas me molesta del juego es la gestión del equipo. El inventario es muy grande y los iconos de las cosas son muy pequeños. Lo único que te marca lo que tienes equipado es un pequeño halo parpadeante en ciertos objetos. Los objetos equipados no se quitan del inventario. Además cuando pasas el cursor por encima de un ítem no te dice cual tienes equipado en la misma casilla, por lo que cambiar el equipo se hace muy tedioso.
Esto es una opinión muy personal, pero a mi me desagrada que la parte de plataformas se vaya intensificando a medida que avanza el juego. No es un defecto del juego, simplemente es que los plataformas me cansan un poco.
En conclusión, estamos ante un buen juego. Merece la pena estar atentos a GOG para ver cuando lanzan una oferta.
¡Que rueden los dados!
Thomas Was Alone
Lo primero que quiero decir es que, para el que no conozca el juego, Thomas es un rectángulo rosa. Y los diversos pnjs que nos encontraremos en la aventura son también cuadrados o rectángulos. El mundo es también con formas cuadradas lleno de esquinas y en 2D clásico de plataformas. Es una decisión de diseño arriesgada pero queda bien, especialmente por la magnifica narrativa del juego.
Uno de los puntos fuertes de este título es la manera de contar la historia. Tu vas oyendo los pensamientos de Thomas (y los demás personajes) a medida que van haciendo cosas. Te cuentan sus sentimientos y sus inquietudes. La banda sonora y el doblaje te meten en la historia y hacen que acabes empatizando con un rectángulo.
La historia es sorprendente. No te esperas todo lo que pueden transmitir una buena banda sonora con un buen narrador. Te metes en el mundo y conectas con Thomas y sus amigos. El minimalismo, en este caso es una decisión de diseño acertada. Tu imaginación construye una fantasía preciosa, en la que vas descubriendo el mundo al mismo ritmo que lo descubre Thomas.
El juego tiene cierto acabado amateur, no en la parte artística que es sobresaliente, pero si en el aspecto técnico y en los puzzles. Hay veces que se te puede quedar pillado un cuadradito y tienes que reiniciar la fase entera.
Otra pega que se le puede poner al juego y que seguro que fastidia a los mas jugones es que es muy corto. Yo me lo descargué, instalé y pasé en la misma tarde. Son 100 puzzles y los 10 primeros son parte del tutorial. Los puzzles son en su mayoría sencillos aunque el juego tiene un pico de dificultad en los niveles 50-60.
En definitiva, es un buen juego. Un ejemplo de la moda indie de hacer juegos de plataformas y puzzles, que no entiendo. Es divertido y te puede hacer pasar una buena tarde.
¡Que rueden los dados!
Darksiders
En Darksiders tu controlas a Guerra, uno de los cuatro jinetes del apocalipsis. No se enmarca en el contexto bíblico cristiano, sino que se han inventado una mitología propia. Dentro de esta mitología los ángeles y los demonios están en guerra. Esta guerra la arbitra el Charred Council que es una especie de organismo neutral al que pertenecen los jinetes.
El juego es un hack'n'slash de acción al mas puro estilo God of War. Sin embargo, no está tan constreñido como aquel. Darksiders tiene casi un mundo abierto y puedes volver a zonas anteriores para farmear experiencia o recoger objetos.
Además de machacar a un montón de hordas demoníacas también hay ciertos puzzles. Normalmente son del estilo "averigua como salir de aquí" en los que debes combinar diversas habilidades del protagonista. Guerra va obteniendo nuevas capacidades a medida que avanzas en el juego, como un garfio o la posibilidad de romper obstáculos. Esto hace que los puzzles se vayan volviendo mas variados y mas difíciles a medida que se avanza. Además también hace que sea interesante volver a zonas anteriores para acceder a partes que anteriormente no podíamos.
¡Que rueden los dados!
Pd: También existe una secuela que tiene muy buena pinta, aunque aun no la he podido probar. Y a solo 10€!
InFamous
Es un juego tipo sandbox, puede recordar a un GTA en cuanto a la libertad de movimiento por la ciudad y las misiones que tienes que pasar para ir desbloqueando los distintos distritos. Tiene misiones principales que avanzan en la trama y misiones secundarias que te sirven para ir conquistando zonas de la ciudad y librarlas de enemigos.
La historia del juego esta chula. Comienza presentándote al protagonista y un poco del ambiente de la ciudad, decadente y sórdido. Éste está realizando un encargo de transportar cierta cosa. En un momento dado el paquete explota infectando a la población y confiriendote superpoderes. Los militares ponen a la ciudad en cuarentena y aquí comienza tu historia.
El juego desprende un ambiente de cómic americano muy agradable. La trama parece la típica historia de como un tipo normal se convierte en un superheroe, además los vídeos que avanzan en la trama están dibujados en plan cómic.
Tienes el poder de controlar la electricidad. A medida que avanzas en la historia se van incrementando tus poderes y ganando diversas habilidades. También vas restaurando la corriente eléctrica de ciertas zonas de la ciudad lo que te permite moverte rápidamente por los cables de alta tensión, absorber electricidad de los aparatos...
La jugabilidad es la típica de los juegos de acción modernos, con un sistemas de escalada como los que popularizó Prince of Persia o Assasin's Creed. Los combates suelen ser en lugares abiertos donde hay muchos enemigos por todas partes. Son frenéticos y muy divertidos.
Los poderes que podemos comprar y mejorar a lo largo del juego cambian según tu moralidad, así como algunas misiones. Además hay dos finales, uno para los buenos y otro para los malos.
En fin, el juego es bastante divertido y la trama engancha. Yo no lo consideraría una obra maestra pero está muy bien y puede dar 12 buenas horas de diversión.
¡Que rueden los dados!
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